王亚彬

《春潮》系列以旧明信片为创作基底，以油画语言展开视觉重构，将东方写意的书写性与图像原生痕迹并置对话，构建起关于时间、记忆与绘画性的视觉系统。

旧明信片自带明确的时间肌理，纸张老化、边缘磨损、色彩褪变与邮戳字迹共同构成其历史物质载体。创作中我保留这些原生痕迹而不刻意遮蔽，以现成图像的历史属性为基础，形成绘画语言介入的客观前提。

作品依托表现主义的情感表达内核，融入写意笔墨特征，以枯笔、泼彩、厚涂等技法形成视觉张力。通过色彩对比与肌理叠加，用主观笔触对原有图像进行穿插、覆盖与重构，实现新旧痕迹的碰撞共生。

绘画语言与旧有图像的结合，并非对时间流逝的被动呈现，而是对记忆与过往的主动重塑。在我的创作叙事中，涌动的春潮始终在场，时间与记忆皆化为持续奔涌的视觉力量，春潮未有尽时

王骁

天地之间，万象纷陈，幽显盛衰，皆为造化之迹，亦藏人心之境。今览十六影帧，汇山川林泉、尘寰烟火之姿，旧物新痕交映，俯仰尽得自然之理、世味之真，遂援笔为记。

观诸影帧，烟水微茫，远峰含黛，残榭闲舟，尘嚣尽远；修竹疏花，石径青萝，幽寂生趣。废器蒙尘而枯木抽芽，旧垣覆翠而落英含芳，可见荣悴相循，盈虚有数。更有平居闲坐，对影谈心，享浮生片刻之安，得人间至淡之欢，景致天然，藏天地之机，抒性情之致。

昔唐宋贤士为文尚质，寄情真切。东坡屡处困厄，却于寻常风物中觅心安之境，不以物喜，不以己悲。今影帧集残全、寂喧、枯荣之态，正合天地循环之理，亦如人生起落之常。

景无优劣，境由心生。残垣藏岁月沉淀，繁花显生机盎然，动静相和，虚实相生。览之可弃俗扰，忘得失，悟天地大美不言之旨。

影凝刹那，寸帧纳天地，微景寄幽怀，如唐宋古文，平易醇厚。览此影迹，感造化灵秀，叹人生旷达，知荣枯皆定，宠辱不惊，俯仰天地，自得悠然，故作记以志。

王骁

旧照静置于案，泛黄纸间，定格着建筑斑驳的檐角、漫窗的日光，以及藏在光影里的烟火寻常。昔日庭院有风，街巷有声，一砖一瓦都带着人间温度。而今再望，那些朝夕相伴的光景，有的已湮没于岁月，有的只剩模糊轮廓，在记忆里轻轻摇晃。

建筑兴废，本是时代缩影。旧物悄然消逝，新景迅猛更迭，土地在轮回交替间，刻下时光的匆忙与变迁。唯有相框上手绘的红绿花卉，如岁月留下的一抹温柔，在黑白苍凉的底色里晕开暖意，牵起今昔之间的牵绊。我们怀念的从不是冰冷的建筑，而是一去不返的日常，是深植于心的似水年华。

这份沉静而绵长的时光，恰如塔可夫斯基镜头下的流淌。《乡愁》以缓慢诗意的光影，掠过破败屋舍与朦胧旧影，在静默中打捞人类的精神原乡。我们皆被时光裹挟，与过往日渐疏离，走遍天涯，也难再寻回故土深处的安稳。唯有这些旧影，能安放无处寄托的往日时光。

大音希声，大象无形。最厚重的记忆，从不在喧嚣，而在静默；最深刻的存在，从不靠张扬，而靠沉淀。岁月无言，却道尽沧桑；影像无声，却藏尽深情。那些消逝的光景，并未真正远去，它们沉在时光深处，于无声中积蓄力量，在沉默里成为永恒。